lunes, 22 de junio de 2009

Daniela Luna and More en el Borges






DESTRUCTIVO ARTE



Inauguración Martes 23 CCBorges.



Relectura de Fundamentos de una estética de la destrucción de Aldo Pellegrini 1961. A 48 años de la muestra colectiva titulada ARTE DESTRUCTIVO, DESTRUCTIVO ARTE propone el encuentro de artistas contemporáneos de panorama nacional que exhibirán proyectos en los que, proceso de actos destructivos son inevitable para su concreción.



Jóvenes artistas argentinos contemporáneos: Daniela Luna, Gastón Pérsico, Claudia del Río, Mauro Guzmán, Diego Melero, Roberto Conlazo - Miguel Mitlag – Alfonso Sierra, Rafael Gonzales Moreno – Lobo Velar, Sigismond de Vajay, Beatriz Vignoli, Alfio Demestre, Raúl Flores, Rosa Chancho, Adrián Villar Rojas, Manuel Ameztoy y Matias Duville.



Invita: Carlos Herrera



+ MUESTRAS
Lunes a Sábados de 14:00 a 19:00 hrs . Galeria Appetite . Chacabuco 551 . San Telmo

Mauro Guzmán
“El volcan, ceferino, el fantasma, una mesa, unos faunos, el tunel, las flores y los sueños de una larga noche de verano…”
Video instalación, objeto, fotografías
.



Amadeo Azar


“Appetite for destruction” . Acuarelas, Oleo.


jueves, 21 de mayo de 2009

Super concurso APPETITE + PRIME

En base a la idea de la mujer (o lo femenino) tomando el poder y el rol activo en la sexualidad buscamos todo tipo de obras, proyectos, ideas todos los formatos son válidos!! incluyendo pintura, dibujo, foto, instalación, perfo, incluso puede ser literatura, música o cualquier otra propuesta, siempre que enriquezca al concurso.

el material seleccionado tendrá la posibilidad de formar parte de una futura muestra en la galería APPETITE, además de un publicación y premios sorpresa!

La dirección del jurado y la curaduría está a cargo de Daniela Luna, directora de APPETITE, que reserva el derecho de nombrar otras personas para este jurado, incluyendo la supervisión de una persona de la marca PRIME. 

Las imágenes, o proyectos deben ser enviados vía e-mail a: tantodeseo@gmail.com, hasta el 30 de junio. 

Es importante que todo el material contenga ficha técnica, año de realización, aclaración si se trata de obras inéditas o ya exhibidas, CV, y todo el material que sea relevante para comprender el proyecto y la visión del artista puede enviarse directamente al mail o por carpeta impresa a la galería APPETITE, chacabuco 551.

No aceptamos CD salvo que sea para acompañar la carpeta que contenga material impreso


Bases:

1) Todos pueden participar.

2) La obra puede ser en cualquier formato y tamaño, pero mandar documentación con los datos específicos al mail correspondiente: tantodeseo@gmail.com 

3) La temática sí o sí tiene que ser la MUJER Y EL SEXO (con responsabilidad - "PRIME"!!!!! por supuesto).

4) última fecha para la recepción de obra por mail es el 10 de julio.

5) El premio será una muestra colectiva en Appetite ++ sorpresas!!!! 


El Proyecto TANTO DESEO tiene como objetivo abordar, desde el arte, la libertad para experimentar el placer con diversión y conciencia, y en este caso situando a la mujer como protagonista. 

La Galería de Arte Contemporáneo APPETITE convocó a 4 artistas plásticos quienes utilizaron esta temática como punto disparador para producir una obra artística cada uno. Las obras que resultaron más atractivas fueron plasmadas en Stickers que se repartieron en el Stand de APPETITE en el marco de ArteBA 09. Ver imágenes y + datos en
http://www.myspace.com/tantodeseo 

jueves, 26 de julio de 2007

PRÓXIMAS INAUGURACIONES 27/07, 19 hs


1) PRÓXIMAS INAUGURACIONES 27/07, 19 hs
- INSIDE LAND
por Mercedes Cosci (instalación-objeto textil)
- LAS PRINCESAS VIVIRÁN, LAS TERRORISTAS MORIRÁN
por Lux Lindner (gentileza de Florencia B.M.)
- EL ARTE NUNCA ES GRATIS
por Jorge Porcel Peralta (instalación)


2) Ciclo de cine oriental y anime Calamar Radiactivo
A partir de las 19 hs en APPETITE
30 de Julio

- Capítulos de Samutai Champloo
Serie que narra las aventuras de dos samurais completamente opuestos, quienes juran a una chica encontrar al samurai que huele a girasoles.
- Kibakichi (Kibakichi Bakko Yokaiden) (97 min)
Director: Mugi Kamio
Un hombrelobo samurai, que recorre el mundo, se ve envuelto en medio de un pueblo de monstruos que se alimentan de piel humana.



3) CONVOCATORIA MUESTRA DE FANS
Material de FANS pueden acercarlo a APPETITE:
dibujos, collages, video, remeras, etc, cualquier cosa relacionada con la banda que te gusta y cómo todo eso se materializa. Es en octubre, esta muestra está destinada a fans, no importa si son o no artistas
http://www.appetite.com.ar/app/appetite_fans.html



4) CONVOCATORIA DE TANTO DESEO
Envia material a appetiteproyectos@gmail.com o acerca un CD a Chacabuco 551

martes, 10 de julio de 2007

Nota muestra Nicolás Mastracchio para revista La Mano junio 2007

Nicolás Mastracchio
“Oscuro objeto del deseo”


La instalación “Oscuro objeto del deseo” que Nicolás Mastracchio (1983) está exponiendo en la galería Appetite es un recorrido que invita al espectador a vivenciar la intensidad consumista del hombre actual, desde su infancia hasta la adultez. Mastracchio participó en 2 ediciones de Currículo 0 y acaba de mostrar sus fotos en la feria de arteBA. Laura Batkis atravesó la acumulación excesiva de imágenes y objetos de su instalación mientras el artista le contaba cómo pensó esta muestra donde la fatalidad pareciera ser una trampa del deseo extraviado en el anhelo del poder.


¿Cómo pensaste esta instalación “Oscuro objeto de deseo”?
“A partir del montaje de una biblioteca, una silla y un mueble. El mueble se cae y la silla blanca está como sosteniéndolo. Y esta fue la primera idea que tuve para la muestra, ese sutil equilibrio que apenas sostiene todo.”
Esta instalación es como un relato, con secuencias narrativas.
“Sí, es la vida de una misma persona desde que nace hasta los 40 años, describiendo cómo es a partir de los materiales que consume, en 4 espacios: niño, adolescente, universitario y adulto”

Una vez ingresada en la instalación está el cuarto del niño, que tiene entre 5 y 7 años. Es un día de juego.

“Traté de ponerme en ese momento de cuando yo tenía esa edad y jugaba un sábado a la mañana en mi casa antes de que todos se despertaran, y la pasaba muy bien, aunque no quise hacer una lectura obligatoriamente auto referencial. Es un juego violento, una matanza de animales carnívoros y personajes de comics o de películas de dibujitos animados. Por ejemplo una pelota de basket pintada, que parezca divertido, que de sensación de desorden, pero que tenga a la vez una mirada plástica, estética. Una silla llena de mocos verdes. La pared está repleta de cartas de truco, de High School Musical, de dinosaurios y de los power rangers. Y en medio de todo esto un poster de los Simpsons y una foto de “La última cena” en juguetes Lego. Un motivo religioso que se repite en una mesa que viene inmediatamente después en la otra escena de la sala”.
¿Por qué los Simpsons?
“Por la simultaneidad, muchas cosas pasando al mismo tiempo y además habla de este tipo de familia. Están desayunando pero cada uno está haciendo cosas distintas”

El espacio del adolescente está empapelado con un azul metalizado, fotos de zapatillas Niké. Una bicicleta que se va desramando, esquíes, una carpa un palo de hockey sobre patín. Un armario para guardar ropa sucia de donde salen remeras anudadas que penetran un aro de basket .

¿Qué consume el adolescente?
“Ya empieza con las marcas. En la pared la hay una chica rubia con un remera que dice Nike, es la parte un poco pajera de del chico de 13 años que empieza con una cosa masturbatoria”.
Es un imaginario de cosas un poco absurdas..
“Claro, como la estantería ubicada a 4 metros de altura con una planta, que al estar tan alta no se puede regar, o el velador en la misma situación.
El habitante de esta muestra empieza a consumir desde que es chico: los chicles, las figuritas, las cartas. Comer, consumir. En la mesa hay pastillas, es una insinuación a que tiene que empezar a estimularse, empieza el doping, las botellas de Gatorade y el consumo de drogas”
Tiene que estimularse….
Sí, y consumir drogas.

Pasamos a otra escena de la muestra. Hay una mesa de una especie de “ultima cena versión 2007”. Una tabla alargada, con 13 platos que contienen imágenes de Nike, Bart Simpsons, Björk, Scarlett Johansson, Brad Pitt, Mario Bross, Eminen, Mc Donald’s, hoja de marihuana, éxtasis, dos aviones que remiten a las torres gemelas, las dos chicas de Tatoo y un I Phone sobre la manzana mordida de Mac.

“La foto del I Phone sobre la manzana de Mac representa la comunicación, es un teléfono que todavía no salió al mercado. La foto la armé yo, está en el centro como si fuera Cristo, de alguna forma”

La mesa está sostenida por dos televisores, y abajo hay un super nintendo. De manera natural, cuando los espectadores adolescentes entran se ponen a jugar sentados debajo de un poster pegado en la tabla de la mesa con la imagen de Cristo en la que se lee: “Mírame y estaré contigo”.

En tu versión de la última cena ¿son todos personajes mediáticos?
Si, son personajes o imágenes que salen de la televisión. En uno de los monitores que sostiene la tabla se muestra un zapping que grabé de la televisión, y que comienza con la película “El club de la pelea” donde está Brad Pitt y cuenta la historia de un tipo que es un oficinista que compra todo lo que hay en un catálogo y termina volviéndose loco. Cambia y se pone en contra del sistema y tira abajo un edificio que tiene todas las cuentas bancarias de la gente de Estados Unidos. Él cambia pero sigue teniendo una misma pasión enloquecida. Como el personaje de mi muestra. Todo el tiempo vive momentos de intensidad.
Contame cómo imaginás a este personaje de tu muestra.
Clase social media - alta, por las marcas que consume.

Llegamos al ambiente del universitario, que tiene 20 años. Alfombra, una cortina con perlitas de plástico. Un ambiente un poco kitsch, oscuro, como algunos bares de la noche.

“El personaje se empieza a acercar a su zona más oscura. Hay un escritorio dado vuelta pintado de amarillo, con diferentes situaciones. Botellas de cerveza Stella Artois y Heineken, apoyadas, como después de una fiesta íntima con pocas personas que tomaron mucho, colillas de cigarrillos, cajas de Camel, latas de Quilmas, cenizas.
También hay un cajón con apuntes y muchos lápices que están penetrando el cajón. Preservativos colgando, y un espejo con tela de leopardo. Muestra que empieza a consumir pornografía y no le importa mostrarla. En otro mueble
hay un vidrio, una luz negra y una balanza con un espejo y unas cerámicas plateadas. Es un altar de la cocaína”

Finalmente pasamos a la etapa del adulto de 40 años. Es una oficina repleta de planillas con números, cables, computadores, y los fetiches de deseo están más ligados al poder económico. Hay estanterías con objetos pintados de dorado como el celular V3 Dolce Gabana, un libro de “modern marketing” y la foto de fundas dentales de diamantes.Y un inquietante mueble con cuchillos clavados.

“En la idea de mutilarse, de autodestrucción, de este hombre clavándose sus propios cuchillos, pero bueno….la idea ya está en la oficina, esa destrucción y ese desorden que es algo que le pasa interiormente al personaje que tiene algún tipo de dolor, del cual no es consciente. No puede más.
En la última cena donde comienza la instalación de la muestra, es el momento previo a la pasión, al desencadenamiento de la catástrofe. Y lo que sigue es como la documentación de la tragedia personal de una vida”.

¿Cuál es para vos alguna parte importante, que sea clave en la interpretación de tu obra?
La frase en el poster de Cristo, “Mírame y estaré contigo”, porque sintetiza lo que es hoy el arte contemporáneo.